Съдържание
- етапи
- Част 1 Подобрете своите рисунки
- Част 2 Перфектен контур
- Част 3 Усъвършенстване на манекени игри
Всички искаме да станем по-добри в рисуването, но много хора смятат, че талантът на чертожника е вроден. Това изобщо не е така. С внимание и търпение всеки може да се научи да рисува по-добре.
етапи
Част 1 Подобрете своите рисунки
-
Рисувайте всеки ден. Трябва да тренирате себе си, за да станете по-добри. Известни художници по целия свят ще ви кажат толкова, а обучението е сигурен начин за подобряване на вашите рисунки. Дори и да отделяте само няколко минути на ден, като правите скици, мозъкът ви ще се съсредоточи върху вашето изкуство и ще научите нови техники. -
Вземете скица с навсякъде. Ако все още имате малко тефтерче за вас, ще имате възможността да нарисувате каквото и да било, независимо дали става дума за хора в автобус, природни пейзажи или намаляващи градски панорами. Трябва да тренирате себе си, за да станете по-добри в рисуването, така че си дайте възможност да тренирате по всяко време. -
Купете колекция от моливи. Моливите се класифицират според твърдостта на мината и дебелината на линията. Моливите с обозначение Н са все по-твърди и позволяват да се правят фини и ясни линии. Тези с индикация B позволяват да се правят по-тъмни дебели линии.- В добра кутия моливи за начинаещи, продавани в магазин, трябва да намерите моливи 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B и 4B.
- Експериментирайте с новите си моливи, за да видите ефекта, произведен от всеки. Наблюдавайте разликите между линиите и се опитайте да използвате различни моливи за различни дизайни.
-
Експериментирайте с уре, цвят и градиенти. Вземете няколко страници в бележника си, за да видите как вашите моливи изпускат цвета, как можете да правите градации и цветови смеси с пръсти или тъкан и как да засенчвате прости сфери. Трябва да разберете как работи оборудването ви, за да можете да направите по-добър дизайн. Трябва също да използвате десния молив според типа линия, която искате да нарисувате.- Начертайте три или четири линии и практикувайте засенчване. Как можете да използвате всеки молив, за да направите градиент от бяло до черно по непрекъсната линия?
-
Вземете часове по изобразително изкуство или изучете теория на изкуството. Въпреки че много млади художници смятат, че могат да се научат да рисуват като автодидакт, има различни техники, които могат да бъдат преподавани само от учител с опит. Отделете време, за да разработите перспектива и пропорции и да рисувате на живи модели. Прекарвайки време в студио с учител, вие ще можете да забележите и поправите грешките си много по-бързо, отколкото да работите сами.- Попитайте в местен магазин за изкуства, забавление или културно сдружение за часове по рисуване в близост до вас.
-
Начертайте от снимки или други рисунки. Никога не трябва да тъпчете работата на друг художник и да твърдите, че е ваша, но можете да научите много полезни техники, като копирате на ръка снимки и рисунки, на които се възхищавате. Тъй като една рисунка вече е в 2D, няма да е необходимо да се тревожите за перспективата и ще можете да се съсредоточите само върху линиите и ъглите.- Практикувайте да копирате класически рисунки, за да научите техниките на големите майстори. Да Винчи беше цар на човешката анатомия и можете да научите много от неговите рисунки.
- Никога не се откачвайте, защото не бихте практикували рисуване, просто бихте рисували линии.
-
Начертайте обратно. Ако нарисувате обратно, няма да можете да мислите за външния вид, който рисунката трябва да има и ще трябва да нарисувате това, което наистина виждате. Ще получите подобни резултати, като рисувате от отражение в огледало или тренирате с изкривени или модифицирани изображения във Photoshop. -
Проучете източниците си. За да нарисувате точни контури, не е достатъчно просто да погледнете изображение онлайн. Най-добрите художници и учители по изкуство използват книги, модели на живо и проучвания, за да разберат по-добре какви черти трябва да черпят. Със сигурност зависи от вида на рисунката, който правите, но всеки художник трябва да се откаже от време на време на своята рисунка.- Ако правите портрети, купете илюстрирана книга по анатомия на човека или вземете часове по рисуване с живи модели.
- Ако рисувате животни, прекарайте един ден в зоопарка с вашия бележник или купете илюстрирана книга за анатомията на животните.
- Ако рисувате пейзажи или градски сцени, закупете книга в перспектива, която да ви помогне да създадете добър ефект на дълбочина във вашите рисунки.
-
Купете дървен манекен за рисуване. Тези малки стоящи модели са съчленени, така че да могат да бъдат позиционирани както искате и имат перфектни човешки пропорции. Следователно, те могат да бъдат полезни, когато се опитвате да привлечете човек в сложна позиция. Просто поставете манекена в желаната позиция и го използвайте, за да направите своята скица. Ще добавите подробности към героя по-късно.- Ако не можете да вземете манекен, използвайте скелет в кабинет за биология, за да научите правилните пропорции.
- Има и модели на ръце, глави и скелети, които добре съответстват на човешката анатомия. Тези елементи обаче често са по-скъпи.
Част 2 Перфектен контур
-
Контурната рисунка е съставена само от функции. Контурите са линиите, които ограничават рисунката. Няма сянка или градиент, само функции. Важно е да знаете как да нарисувате добри контури, защото именно те придават формите и пропорциите на крайния дизайн.- Като цяло очертанието е първото нещо, което реализираме в рисунка.
-
Начертайте насоки. Начинаещите художници често пропускат тази стъпка и се потапят в рисунката, но е много важно, ако искате да направите прецизни рисунки. Например, ако рисувате голям пейзаж, започнете с нанасяне на леки линии, за да разделите рисунката на три хоризонтално и вертикално. Трябва да имате девет квадрата на листа. Това ще улесни кадрирането на сцената и поставянето на всеки елемент на правилното място, за да ви даде ориентири по време на работа. -
Започнете, като се съсредоточите върху пропорциите. Пропорцията е разликата в размера между два обекта. Например, ако нарисувате лошо пропорционални ръце и крака, рисунката ви ще изглежда неудобна и небалансирана. Затворете едното око и подравнете молива с предмета. Трябва да си изпъната ръка. Използвайте молива като линийка и маркирайте с палеца дължината на предмета. След това можете да сравните тази дължина с други предмети на чертежа си или дори да използвате молива, за да маркирате точната дължина на вашия чертожен лист.- Можете също така да си помогнете със своите насоки. В кой квадрат между насоките трябва да бъде обектът? Трябва ли да запълни цялата страница или само една трета?
-
Начертайте строителните линии на всеки чертеж, преди да продължите напред. Няма нищо по-лошо от това да завършите рисунката наполовина, преди да разберете, че обектът има твърде къса ръка. Добрите дизайнери избягват този вид проблеми, като нарисуват всички основни характеристики на рисунката в самото начало. Начертайте прости форми, за да маркирате пропорциите на всеки елемент. Например, нарисувайте овал за главата на човек, правоъгълник със заоблени ъгли за торса и удължени овали за ръцете и краката. Регулирайте тези форми, докато позицията и размерът на всеки елемент са подходящи за вас.- Начертайте тези линии съвсем леко, за да можете да ги изтриете по-късно.
- Начертайте малък кръг или точка на всяка става, за да помогнете за определяне на точни пози на ръцете и краката.
-
Бавно добавете детайли към очертанията. Добавете по-сложен слой на всяка стъпка. Първо, начертайте насоките и нарисувайте стикери. Второ, добавете прости форми, като дефинирате точни пози. След това нарисувайте постоянни линии по контурите, за да свържете ставите, да добавите черти на лицето и т.н. Трябва да нарисувате постоянния контур на тялото, като свържете ставите, за да получите идентифицируема форма.- След като новите функции са подходящи за вас, изтрийте леките строителни линии под чертежа.
- Работете бавно и проследявайте внимателно всеки ред и изтривайте всичко, което не ви допада. Очертанието трябва да е точно, ако искате да подобрите крайния чертеж.
-
Започнете, като нарисувате най-голямата статия и преминете към най-малките. Никога не започвайте с подробности.След като приключите с основния план, е време да преминете към подробностите. Именно тук повечето художници грешат: от самото начало те влагат цялото си време и енергия в малките детайли и не мислят за по-големи пропорции. -
Работна перспектива. Това ще ви позволи да дадете реалистичен ефект на дълбочина на сцените, които рисувате. Именно перспективата създава впечатление, че отдалечените обекти са малки и близо до обектите са големи. За да направите реалистични чертежи, перспективата трябва да бъде точна. Можете да го направите, като използвате изчезваща точка. Поставете го в най-отдалечената точка на хоризонта (например положението на Слънцето, както е заложено). Начертайте прави линии, като започнете от тази точка, за да определите размера на обектите: всеки елемент в близост до точката е отдалечен и следователно по-малък, докато всеки елемент, отдалечен от точката, е близо до вас.- Начертайте две диагонални линии от изчезващата точка. Всички елементи, които се подреждат между тези две линии, имат еднакъв реален размер, но перспективата създава впечатление, че имат различни размери.
Част 3 Усъвършенстване на манекени игри
-
Сенките дават облекчение на обектите. Сенките придават динамичност на рисунките и не позволяват да изглеждат плоски. Сенките допринасят в голяма степен за релефния печат на чертежите. Но тъмните и светли техники са трудни за овладяване, особено ако се опитвате да нарисувате нещо от паметта или от въображението си.- Сенките също могат да се нуждаят от щрихи. Помислете за двете малки повдигнати линии между носа и горната устна. Можете да нарисувате линии, за да ги нарисувате, но те биха били твърде изразени и нереалистични. Вместо това се опитайте да ги нарисувате по-мек начин: направете леко тъмни зони около линиите, така че да излизат в по-тъмните области.
-
Помислете за източниците на светлина. Сенките се появяват на места, които са изложени на по-малко светлина от другите. Сенките в рисунката ви ще се определят от посоката на светлината, вида на светлината и дори времето на деня. Сенките се появяват на лица, противоположни на светлината. Например, ако поставите топка и я запалите със светлина, идваща от дясната страна, лявата страна на топката ще бъде по-тъмна. Ако нарисувате тази топка, именно тази част трябва да засенчвате. -
Наблюдавайте краищата на сянката. Сянка може да избледнее до краищата по повече или по-малко прогресивен начин. Помислете за ефекта на сенките: когато имате ръка близо до светлината и стената, линията между сянка и светлина е ясна. Когато ръката ви е по-далече, сянката постепенно се топи в светлината. Всички сенки обаче имат леко избледнели граници. Това е основната разлика с контура на чертежа: реализацията на куполите изисква изчистване на техните контури.- Директните източници на светлина като прожектори и ясно слънце създават остри сенки с остри очертания.
- Индиректната светлина, отдалечените светлинни източници, няколко различни източника на светлина или облачните условия дават сенки, много по-слабо изразени с избледнели очертания.
-
Очертайте сенките преди да започнете. Начертайте очертанията на сенките с леки удари, преди да започнете да ги запълвате. По този начин ще знаете къде да спрете.- Определете най-ярките части: къде е най-ярката светлина? Има ли размисли?
- Разграничете сенките: колко далеч са сенките на всеки обект?
- Очертайте остри сенки: има ли тъмни форми, създадени от светлина (като сянката на човек на слънце)?
-
Направете прогресивни преходи. Изкуството на домашните игри е постепенно да променя количеството светлина от една област в друга. Започнете със светло засенчване, като оцветете изцяло обекта с възможно най-леки линии на молив. Желязо върху чертежа няколко пъти, като постепенно запълвате по-тъмните и по-тъмните зони, един нюанс в даден момент. -
Размажете сенките. Това е най-добрият начин да нарисувате реалистични сенки, които не са твърде маркирани. Използвайте лист хартия, щрихите с пръст или лек молив, за да разнесете тъмните зони към по-светлите зони, така че да се смесват едно с друго. Повечето пастели позволяват само да избледнеят леко, докато рисунката с въглен позволява значително да избледнява сенките с пръстите. -
Практикувайте засенчване на прости обекти. Създайте прост "натюрморт", за да практикувате сенки. Просто поставете някои лесни за рисуване общи предмети (топка, малки кутии, бутилки и т.н.) на ярка светлина. Начертайте очертанията на обектите, след което практикувайте добавяне на сенки, както ги виждате.- Като станете по-опитни, добавете прозрачни предмети, по-сложни форми или втори източник на светлина, за да работите по-усилено при техники на засенчване.
- За да работите върху по-напреднала техника, направете сенки в стари детски страници за оцветяване (които обикновено се състоят от прости очертания).
-
Научете различните видове игри dombres. Най-реалистичната форма се състои от сенки, които постепенно и стабилно избледняват, но има различни стилове на замъгляване в зависимост от художника и стила на рисуване. Например, в много дизайни на анимационни филми се използват кръстосани люкове или точки, за да се направят сенките. Основният принцип обаче остава същият: колкото повече марки, толкова по-тъмни са сенките. Изпробвайте различни зашеметяващи техники, за да намерите този, който предпочитате.- Излюпване: Сенките се образуват от успоредни прави линии. Колкото по-близо са линиите, толкова по-тъмна е сянката.
- Кръстосан люк: Сенките се състоят от коси линии, които се пресичат. Колкото повече са разположени тези характеристики, толкова по-тъмна е светлината. Тази техника работи добре за засенчване на предмет с функции като коса или козина.
- Пунктирани линии: сенките се състоят от малки черни точки. Колкото повече точки има, толкова по-тъмен е тъмнината. В много тъмни части може да не успеете да различите точките.
- Кръгъл градиент: нарисувайте малки кръгчета, които се припокриват с молив, така че да запълнят сянката. Колкото повече време рисувате кръгове в дадена област, толкова по-тъмно ще бъде. Това често е най-добрият начин да направите сенки с молив.