Знание

Как да направим филм на ужасите

Posted on
Автор: Robert Simon
Дата На Създаване: 18 Юни 2021
Дата На Актуализиране: 14 Може 2024
Anonim
Top 10 scariest movies
Видео: Top 10 scariest movies

Съдържание

В тази статия: Подготовка за снимките (предварителна продукция) Заснемане на филмаРедактиране на филм на ужасите16 Референции

Филмите на ужасите събуждат най-дълбоките ни страхове. Често ни плашат без причина и могат да създадат силно пристрастяване, подобно на цигарите. Успехът на тези филми произхожда от страха от неизвестни неща и от напрежението, което държи зрителя в напрежение. За щастие ще имате възможността да направите вълнуващ филм на ужасите, независимо от отпуснатия бюджет, при условие че вземете предвид основните правила, приложими за този вид филм.


етапи

Част 1 Подготовка за снимките (предварителна продукция)



  1. Намерете идея за чудовище. Този герой ще бъде основният двигател на вашия филм. Той ще създаде ужаса, сюжета и другите съставки на добър филм на ужасите и ако вашият герой е тъп, филмът ви също ще бъде. Разбира се, злодеят не трябва да е човек, но трябва да е страшно. Често това е въплъщение на дявола. Например, мутантите на филма "Хълмът има очи" всъщност не са оригинални, но радиоактивният пейзаж на югозапада на страната от петдесетте години ги е направил незабравими. Джейсън, главният герой на „Петък 13-ти“ е сериен убиец, но хокейната му маска не трябва да ви заблуждава.
    • Като цяло лошите момчета символизират страховете от реалния свят. През 90-те години вампирите изразяват ужасите от полово предавани болести (ХИВ / СПИН). В южнокорейския филм „Домакинът“ рибата-чудовище е прает, който критикува икономиката на страната и т.н.
    • Много филми са успешни благодарение на своите банди злодеи, олицетворени от чудовища, зомбита, птици, невидими създания или призраци в обитавани от духове къщи. За да сте сигурни, гледайте филми като „Хижата в гората“ или „V / H / S“.
    • Филмът на ужасите може да бъде страхотен по причини, които нямат нищо общо с лошия човек. Този герой обаче ви е необходим, за да постигнете успех на вашия филм.




  2. Разберете сюжета на филмите на ужасите. Това разбиране е необходимо, за да се напише добър сценарий. Като цяло филмите на ужасите са забележителни заради нечестивите им създания, техните набори и понякога главните им герои. Сценариите на тези филми не са особено оригинални. Ще трябва да бъдете облекчени, тъй като това ще улесни работата ви. Разбира се, ако ще правите филм на ужасите, можете да се отклоните от структурата, която ще бъде описана по-долу, но ще откриете, че 99% от тези филми съответстват почти изцяло, дори когато изглежда, че са различен .
    • Началото. Започнете със страшно събитие. Обикновено това е възможност да се покаже първата жертва на злодея. Това може да бъде убийство или събитие, което да ръководи действието на филма и да показва стил на чудовището. Например в „Крясък“ (Шивърс) двама герои във филма, Дрю Баримор и неговият приятел са убити.
    • Декорът. Кои са главните ви герои? Как са? Защо са в тази обстановка страшен ? За да разберете тази концепция, помислете за тийнейджъри, които се отправят към кабина или семейство, което се премества в стара и страшна къща. Тези елементи съставляват 10 до 15% от вашия филм.
    • Lavertissement. Това са първите улики, които обявяват възникването на опасна ситуация. Някой може да изчезне, мебелите могат да се движат сами или някой от актьорите събужда стар демон. Въпреки това повечето главни герои игнорират тези знаци или не ги забелязват. Така стигате до приблизително една трета от вашия сценарий.
    • Точката на връщане. В резултат на внезапно събитие героите осъзнават, че са в зловеща ситуация. Обикновено това е първата сцена на смърт или скърцане, когато злодейът се появява пред всички. Обикновено тази сцена се случва на половината от филма. Героите решават или да избягат, или да се защитят.
    • Разрушителното поражение. Броят на жертвите се увеличава и злодеят контролира ситуацията. Той печели битката и може би само един от главните герои все още ще може да се изправи срещу него. Останалите герои от филма често мислят, че са спечелили, но дяволът се връща с повече сила. В този момент вие сте 75% от вашата история.
    • Кулминацията. Главните герои полагат последни усилия да избягат, като бягат, или печелят битката. Историята трябва да премине през кулминация, която съответства на най-плашещата и вълнуваща сцена на двубоя.
    • Изводът. Най-често има поне един оцелял, който побеждава чудовището. Явно това е нормалният ход на сценария на страшен филм ... до следващия епизод.




  3. Намерете достъпен и страшен уебсайт, за да заснемете филма. Повечето филми на ужасите се провеждат на много малък брой места, защото публиката трябва да бъде позволена да се облече пред къщата. Този намален брой места също насърчава усещането за клаустрофобия. В допълнение, той улеснява снимането на филма. Намерете вашия сайт и имайте видеокамера, която да правите видеоклипове през деня и през нощта. Уверете се, че можете да завъртите филма си правилно.
    • Подходящите места включват гори, особено през нощта, колиби, дървени сгради и изоставени къщи. Ако искате да сте оригинални, можете да изберете друга атмосфера и / или декор.
    • Преди да снимате, проверете дали е възможно да се снима на въпросното място. За да направите филм, са необходими много усилия и време. Ще ви трябва и тих сайт, в който ще работите седмица-две, ако снимате игрален филм. Ако имате намален бюджет, можете да попитате някой около вас дали можете да използвате местообитанието му като място.



  4. Изберете разпределението на филма. Вашите актьори не се нуждаят от опит, но трябва да са готови да осигурят необходимите усилия, за да направят филма. Уверете се, че имат желание и възможност да прилагат поръчките на ръководителя на производството. Филмите на ужасите всъщност не се нуждаят от известни актьори. Затова се опитайте да имате артисти, с които ще работите приятно и които имат достатъчно дъх, за да крещят на върха на дробовете им.



  5. Съберете оборудването си. Заснемането на филм на ужасите изисква много аксесоари, фотоапарати, микрофони, прожектори и средства за правене на специални ефекти. За щастие можете да създадете филм, дори ако бюджетът ви е скромен. Например филми като „Паранормални дейности“ или „Проектът на вещиците от Блеър“ бяха направени с камери и микрофони, които бяха наценени. Въпреки това, създателите на филми успяха да получат качествени ефекти и да произведат забележителни филми.
    • Камерите. За повечето филми ще ви трябват поне две камери, но е по-добре да имате три. Въпреки това, съвременните технически средства дават възможност за заснемане на филм с помощта на прост iPhone 6 или набор от уеб камери. За да се произведе филм с професионално качество, е необходимо да има камери, които позволяват получаване на изображения с еднакъв формат, например 1080i, в противен случай качеството на изображението ще се промени според разрезите.
    • Микрофоните. Ако бюджетът ви е ограничен, инвестирайте в добро оборудване за звукозапис, защото обществеността ще забележи лош звук по-бързо от лошо изображение. Можете просто да използвате микрофоните, вградени в камерата. Би било интересно обаче незабавно да подобрите качеството на вашия филм, като придобиете микрофон за отчитане или записващо устройство Tascam .
    • Осветление. Ще можете да използвате между пет и десет осветителни устройства със закопчалки и удължители, както в индийските филми. Най-добре е обаче да закупите три или пет професионални осветителни комплекта. Също така ще можете да използвате електрически крушки и термоустойчиви бои за оцветяване на крушките. Тези артикули се предлагат от доставчиците на домашно оборудване.
    • Основни аксесоари. Ще ви трябва следното оборудване: карти с памет, четец за запис на вашата работа, светлинни отражатели, стативи, черна лента за покриване или закрепване на проводниците, удължителни кабели и софтуер за редактиране на видео. Разбира се, ще трябва да направите и фалшива кръв.

Част 2 Снимането на филма



  1. Знайте, че един невидим демон е по-страшен от този, който можем да видим. Човешкото въображение почти винаги ще образува страшно изображение, което можете да покажете на екрана. Защо? Защото всеки зрител ще си представи образите, които биха го шокирали най-много. Ето защо в началото на повечето страшни филми ще имате само мимолетни образи на злодея, дебнещи наоколо. Създателят на филма може да ви разкрие продължаването на убийство или момента, предшестващ смъртта на персонаж, като ви оставя да си представите как сами да си представите останалите. Като цяло страхът произхожда от страха от неизвестното. Затова оставете обществеността на тъмно възможно най-дълго.
    • Помислете за моментите, през които сте се страхували в тъмнината. Едно шумолене, отражение на светлината, лице в рамката на прозореца са плашещи неща, защото не знаете какво крият. А неизвестното винаги е страшно.
    • Нека този принцип ви води при снимане.



  2. Направете списък с кадри за всяка сцена. Това е прост списък, който ще трябва да направите, преди да започнете да снимате. Това ще ви позволи да определите всички ъгли, под които ще заснемате ежедневните си последователности. По този начин ще работите ефикасно и ще проверите дали всички подходящи детайли ще бъдат взети под внимание в окончателната версия на вашия филм. Методът, който да следвате, е да нарисувате дадена сцена под формата на комикс. Всяко поле ще съдържа изображението, което искате да заснемете. Тази техника ще ви помогне много, дори ако използвате само жични рисунки.
    • Посочете всички необходими елементи. Ако обществеността трябва да види нож на масата, уверете се, че едно от изображенията ще подчертае този нож.
    • Един филм е различен от пиеса, при която зрителят следи изпълнението в реално време. Използвайки списъка си, ще знаете как да премествате камери, да получавате точна информация и да поръчвате снимки. Например злодейът трябва да се появи на прозореца за кратко време. Вместо да помолите актьорите да се позиционират, за да имат доброто разположение, след това да покажете злодея, можете просто да го заснемете, когато се случи внезапно, след което да направите необходимите промени по-късно.



  3. Прегледайте всичко предварително. Ще трябва да сте първият, който пристига на снимачната площадка и последният, който ще го оставя всеки ден. Някои неща няма да вървят по план. Някои актьори ще се разболеят, времето ще бъде неблагоприятно и вероятно ще имате много решения, които да вземате непрекъснато. Помислете за осветлението, положението на актьорите, костюмите и т.н. В крайна сметка единственият начин да направите успешен изстрел е да го подготвите старателно преди да го завъртите.
    • Разгледайте списъка си с кадри и определете какво ще ви трябва и какво можете да отложите, ако ви изтече време.
    • Повторете с актьорите. Те трябва да знаят отлично своята роля преди старта на камерите.
    • Проучете позицията на камерите и осветлението. Никой актьор няма да иска да бъде в близост, докато се справяте с прожекторите. Така че, коригирайте ги преди пристигането на персонала.



  4. Увеличете интензивността на осветлението по време на снимане. Честата грешка на създателите на филми на ужасите е да вярват, че за да вдъхнат страх, те трябва да използват слабо осветление. Все пак такова осветление винаги ще даде посредствена последователност. Вместо това се стремете към гледки с добър контраст, добре очертани сенки и достатъчно осветление. Ще можете да потъмнявате изображенията си по време на постпродукцията. Така че, не се притеснявайте, ако снимките ви са много ярки.
    • Камерите се нуждаят от светлина, за да работят добре. Ето защо е по-добре да потъмнявате изображенията по-късно, вместо да се завъртате на тъмно.
    • Филмите на ужасите са известни с изключителното си осветление. С други думи, много тъмните участъци се редуват с добре осветените зони, както в първата сцена на известния филм „Къщата на ужаса“.
    • Използвайки цветна светлина, особено зелена, червена и синя, ще създадете зловеща атмосфера за вашите сцени.



  5. Дайте инструкции на актьорите за заснемане на важни сцени. Това са дидаскалите, които са само писмени индикации за поведението на актьорите. След това можете да фиксирате позицията на камерите, осветлението и звуковото оборудване. Определението за точно преместване идва в началото на инструкцията, което позволява стрелбата да протича плавно, след като всички знаят мястото си. Това е и най-важното решение, което ще вземете като технически директор. Дидаскалията може да съдържа инструкция толкова проста като тази: „седнете тук-там и говорите“. Тя може да бъде и сложна: „започнете близо до хладилника, отидете до печката, отворете вратата, след което се изненадайте“.
    • Напишете инструкции възможно най-прости за повечето снимки. Изберете прави движения, прости входящи и външни и почти неподвижни пози. Не забравяйте, че един филм е различен от игра и операторите няма да се ограничават до заснемането на малка част от сцената.
    • Когато е възможно, оставете камерата да прави движението, а не актьорите. Намаленото движение на тях ще улесни настройката на осветлението, заснемането и редактирането на филма.
    • Дидаскалията са много важни за дългите сцени. Например, ако трябва да следвате убиец вътре в къща, трябва да определите пътя, който ще поеме, реквизитите по този път и къде убиецът ще спре. След това трябва да проверите дали осветлението ще е подходящо по време на цялата сцена.



  6. Реализирайте внимателно своите специални ефекти. Знайте, че „невидимите неща са по-ужасяващи от тези, които виждате“. Затова е най-добре да възприемете минималистичен подход по отношение на по-голямата част от вашите специални ефекти. Установено е, че въображението на зрителя създава по-голям страх от този в резултат на внезапна сцена без кръвопролития. От друга страна, ако прибягвате до холивудските специални ефекти, ще прекъснете филма, докато хвърляте сцената на ужаса, който трябва да се изрази, ако вашите ефекти не са успешни. Това каза, опитайте се да се съсредоточите върху някои специални ефекти.
    • Лошият човек Когато разкриете същността на този герой, ще трябва да го направите блестящо. Това не означава, че е необходимо да се използват сложни устройства, както беше показано във филмите "Мистър Бабадок" и "Петък 13-ти". Всичко, което трябва да направите, е да представите страховит характер и да оставите въображението на зрителя да свърши останалото.
    • Основни аксесоари. за trucider ефективно вашите актьори, можете да закупите онлайн фалшиви оръжия. Антични магазини и заложни къщи са фантастични места за намиране на стари аксесоари, декор и костюми на достъпна цена.
    • Фалшивата кръв. Той е незаменим елемент от филмите на ужасите. Ще можете да приложите няколко рецепти, за да направите някои. Най-добрата техника обаче е да използвате царевичен сироп и оцветители за храни.



  7. Не пропускайте никаква възможност да направите снимка на настроението. Това е кръв по стените, нервни актьори, паяжини в ъглите. Ще трябва да вземете тези гледни точки, докато декорът е на мястото си. Всъщност те ще бъдат циментът на вашия филм. Те ще служат за създаване на атмосфера и поддържане на напрежението. Създателите на филми говорят за избор в резерва (B-Roll). По време на междинните сцени разгледайте тъмните стаи и актьорите, които изследват природата. Записвайте и специални ефекти. Ще поставите ред в тези изгледи, когато редактирате филма.
    • Ще трябва да прегледате и мястото на снимката без актьорите и да вземете колкото се може повече гледки към къщата и пейзажите. Тези кадри ще ви помогнат да въведете сцена, например когато някой влезе в стая за първи път. Зрителят ще може да "изследва" местата през очите на героя на филма.

Част 3 Редактиране на филм на ужасите



  1. Гледайте всички филми на ужасите, които идват на ръка и си правите бележки. Редактирането започва от момента, в който филмовата лента се превръща в моменти на уплаха. Най-добрият начин да се научите е да наблюдавате майсторите на изкуството. Не забравяйте да отбележите естеството на събитията, както и момента, в който те се случват. Кога се появяват сцените на ужасите? Какъв е интервалът от време между тях? Каква е техниката за редактиране, използвана за акцентиране на ужаса на тези сцени?
    • Ще забележите, че в повечето известни филми на ужасите, като "Сияние, Светлината на детето", "Извънземни, Завръщането" и "Лексорцист", моментите на паника са разделени от доста значителни времеви интервали. Този метод създава нарастващо напрежение, което става почти непоносимо. След това действието завършва в невъобразима сцена на ужасите.



  2. Умножете сцените, за да подскажете за ужаса, преди да пристигнете връхна точка. Ще трябва да предвидите, за да изплашите обществото. Като цяло този страх избледнява веднага щом злодейът се появи на сцената или ужасното събитие се материализира, освен ако подготовката не е била ефективна. Отделете време, за да покажете движенията на героите в мрачни коридори. Използвайте цялостните кадри, където снимките са направени от постоянен ъгъл, за да покажете характер, който бавно се приближава до някой, който не подозира нищо. Издържайте на изкушението незабавно да преминете към сцената на ужасите, тъй като подготвителната фаза ще ви помогне да направите тази сцена по-ужасна.



  3. Създайте черен хумор. По време на редактирането този вид хумор ще стане най-добрият ви приятел. Например публиката може да знае нещо, което героят на филма игнорира. Зрителят може да види силуета на убиеца, докато героят игнорира опасността, която дебне. Когато подобна ситуация продължава, страхът на зрителите се увеличава, докато реагират и искат да помогнат на героя в опасност.
    • Финалната сцена на филма "Тишината на агнетата" е почти непоносима. Очилата за нощно виждане ни учат, че героинята е преследвана и тя не знае за опасността от ситуацията. Това е най-добрият пример.



  4. Увеличете напрежението и объркването, като произвеждате бързи последователности. Не забравяйте, че ще трябва да освободите добро количество енергия, за да прекратите много силно напрежение. Това е момента, в който убиецът удря, отнемайки дъха ви. Дългите снимки добавят към напрежението, но бързите сцени могат да накарат хората да крещят от изненада и да плачат заради ужаса, който току-що видя. Освобождаването на тази енергия облекчава напрежението, но също така поставя глада на глада им и веднага след това ще трябва да възстановите прекъсването.
    • Тази совалка формира темпо добър филм на ужасите Това е и същността на доброто сглобяване.



  5. Използвайте звуковите ефекти, за да създадете фино напрежение. Звуковият дизайн е абсолютно решаващ за киното, особено при филмите на ужасите. Отличен саундтрак обаче често остава незабелязан. Той просто се интегрира в анимацията на филма. Тази констатация е особено вярна за страшни филми, където звукът е най-добрият начин да накарате публиката на нервите си. Шумът на листата, скърцането от пода до пода, многократното звънене на нота на пиано в стая вакуум изпълнете ни с ужас, защото не знаем причините за шума. Не пестете от производството на звукови ефекти с добро качество, тъй като те са от съществено значение за създаване на страх у зрителя.
    • Музиката също е част от нея. Обикновено тя е проста и странна. Ако не можете да запишете себе си, ще можете да използвате музика без права и го интегрирайте във вашите анимации, без да се страхувате от съдебни процедури. Извършете онлайн търсене, за да намерите музиката, която е подходяща за вас.
    • Когато е възможно, осъзнайте звуковите ефекти сами. Вземете портативен микрофон и запишете подходящи звуци, за да придадете на филма си ужасяващо докосване.



  6. Избягвайте честото използване на процеси, предназначени да стреснат зрителя. То е да изплаши зрителя от изненада в резултат на внезапна промяна в изображението, обикновено придружена от звуков ефект. Често нещо скача върху героя.Като цяло зрителите смятат, че качеството на тези процеси е съмнително, защото страхът никога не трае дълго. По-скоро е манипулация, защото всеки може да ви изненада от силна детонация. Въпреки това, два или три неочаквани изблици във филм вероятно ще привлекат общественото внимание, особено ако последват силно напрежение.
    • Някои създатели на филми използват безобидни артефакти, като внезапното влизане на котка или почукване на вратата. В момента техническите директори използват все повече очакване вместо страх. Те събуждат очакването на зрителя да повярва, че ще се случи важно събитие. Накрая нищо не се случва. Обществеността е потопена в чувство за самодоволство, което ги подготвя да се страхуват с повече сила. За да разберете тази техника, гледайте филма "Ex machina", който не е истински филм на ужасите.
    • Виж също "Insidious" (Коварни) да наблюдавате високо напрежение и фини процеси, които са развълнували повече от зрител.



  7. Завършете с ретуширане на вашите изображения и добавяне на специални ефекти. Не забравяйте обаче, че ефекти като експлозии и пожари може да изглеждат не на място във филм на ужасите. Така че, ограничете се в ретуширането и надграждането на цветовете. Също така коригирайте ефектите на настроението като мъгла или прахови частици. За да направите това, можете да използвате безплатен софтуер, като например "Adobe After Effects" или "DaVinci Resolve".
    • Калибрирането на цветовете е за подобряване на визуалното изобразяване на изображения чрез избиране на сходни цветови палитри за целия филм. В случай на филм на ужасите, ще трябва да затъмните кадрите, като добавите синьо или зелено, за да получите желаното настроение.