Как се играе на Lharmonica

Съдържание

• етапи
• Метод 1 Начало
• Метод 2 Основни техники
• Метод 3 Задълбочени техники

В тази статия: Първи стъпки Основни техникиДълбоки техникиРезюме на статиятаРеференции

Lharmonica е малък, многофункционален инструмент, използван в почти всеки музикален жанр и в повечето култури по света. Въпреки че обучението му на пръв поглед може да изглежда объркващо, хармониката е наистина лесен и забавен инструмент от първите ноти.

етапи

Метод 1 Начало

1. 
   

   
   Изберете хармоника. В търговията има различни видове дхармонии, чието използване и цена варират. За момента купете или диатонична хармоника, или хроматична хармоника. Всеки от тях може да се използва за свирене на най-популярните мелодии, като блус или фолк.
   • Lharmonica diatonic е може би най-разпространеният и безспорно най-евтиният. Тя се предоставя според определен диапазон, който не може да бъде променен. Повечето диатонични хармоники са настроени в С (С). Някои видове диатонични дхармонии се наричат ​​блус хармоника, тремоло хармоника и октава хармоника.
     • В западния свят bluesharmonica е често срещана, в Източна Азия тремолохармоника е най-разпространена.
   • Хроматичната Lharmonica използва механизъм за избор на дупките, които ще излъчват звук. Основната хроматична Lharmonica, която има 10 дупки, може да пътува само с една октава (като диатонична хармоника), но хроматиката с 12-16 дупки може да бъде настроена на всякакъв диапазон. Хроматичните са значително по-скъпи от повечето диатонични хармоници. Хроматичното качество на известна марка струва няколкостотин евро.
     • Поради своята гъвкавост, в джаза обикновено се предпочитат хроматични хармоници с 12 или повече дупки.

2. 
   

   
   
   
   Запознайте се с хармониката си. Lharmonica е духов инструмент и метални тръстики. Въздухът, който издухваш или засмукваш през дупките, се дели от тръстиките, което създава тоновете. Тръстиците се настройват на плоча, наречена с причина ламаринена плоча, обикновено изработени от месинг. Частта от хармониката, върху която е фиксирана плочата, се нарича гребен, и често от пластмаса или метал. Lembouchure Harmonica може да бъде интегрирана в гребена или да се завинтва отделно в случай на хроматични хармоници. на качулка обхваща целия механизъм и може да бъде направен от дърво, метал или пластмаса.
   • Плъзгащата се уста на хроматична хармоника обикновено е метална.
   • В зависимост от това дали духате или смучете през хармониката си, през тръстиките ще се произвеждат различни нотки. Основна диатонична хармоника, настроена в С (С) след изтичане, ще бъде настроена на пода (G) при вдишване. Тези диапазони се допълват гладко, като всеки от тях е еднозначен в другия, без да се налага добавяне на допълнителни дупки.
   • Тръстиците на вашата хармоника са крехки и ще надхвърлят сезона. Необходимо е внимателно използване и редовна поддръжка, за да се поддържа правилен звук възможно най-дълго.

3. 
   

   
   
   
   Научете се да четете табулатури. Що се отнася до китарата, можете да играете на Lharmonica, като следвате табулатури, които намаляват дяловете до система от дупки и тип дишане, лесен за интегриране. Разделите също са много полезни за по-големи хроматични хармоници, въпреки че те са различни и по-рядко срещани.
   • Дишането се определя със стрелки. Стрелка нагоре показва изтичане, а стрелка надолу - аспирация.
     • Повечето дупки в диатоничната хармоника произвеждат две "съседни" нотки в даден мащаб. По този начин, човек може да играе до (C), след това повторно (D) в същия диапазон, като духа в правилния отвор, след което смуче през същия отвор.
   • Дупките са маркирани с число, като се започне от най-сериозния тон (отляво) и стигне до по-високите тонове. Така двете най-сериозни нотки са 1 (надут) и 1 (засмукан). На хармоника с 10 дупки най-високата нотка ще бъде 10 (засмукана).
     • Някои нотки на класическа хармоника с 10 дупки се припокриват, включително 2 (засмукани) и 3 (подпухнали). Това е необходимо, за да се даде възможност за подходящ регистър и по този начин, за да може да играе диапазони.
   • По-модерните техники използват наклонени черти или други малки марки. Наклонените черти през стрелките показват, че за постигане на желания тон са необходими наклонения на нотите (ще видим това по-късно). Шевроните или наклонените черти на хроматичната табулатура могат също да показват дали да се движи бутонът на мундщука или не.
     • Няма стандартизирана система за табулатури, която да се използва от всички играчи на дхармоника. Въпреки това, след като сте свикнали да четете тип, повечето други видове бързо ще имат смисъл за вас.

Метод 2 Основни техники

1. 
   

   
   Пускайте бележка, докато издишате. Първото нещо, което трябва да направите, за да започнете да практикувате новия си инструмент, е да свирите на нота. Изберете дупка или поредица от дупки на мундщука и внимателно го издухайте. Съседните дупки са предназначени да са в хармония автоматично, така че опитайте да духате в три дупки наведнъж, за да създадете приятен звук. Практикувайте да преминавате от една дупка към акорди по няколко дупки и обратно.
   • Този начин на игра се нарича "права арфа" или "първа позиция".
   • Както можете да си представите, броят на дупките, през които духате, се контролира частично от вашите устни. За да имате по-добър контрол върху нотите, които играете, в крайна сметка ще се научите да използвате върха на езика си, за да запушите дупките. Ще се върнем към това по-късно.

2. 
   

   
   Стремете се да променяте бележките. Докато леко вдишвате през тръстиките, модулирайте дъха си, за да повдигнете всяка нотка. Чрез издухване и смучене в мундщука имате достъп до всички нотки, за които е настроена хармониката ви.
   • Този начин на игра се нарича "крос-арфа" или "втора позиция". Така получените нотки лесно се справят с блус мелодии.
   • Ако имате хроматична хармоника, натиснете и дръпнете страничния превключвател, за да контролирате нотите, които произвеждате.

3. 
   

   
   Опитайте да играете на гама. На диатонична хармоника в C (C), диапазонът на C започва в 4 (надут) и стига до 7 (надут). Моделът на издухване се повтаря, с изключение на 7-ма дупка, където греховният модел (първо се аспирира, а след това духа). Тази гама е единственият пълен обхват на хармоника C. Въпреки това, понякога можете да пускате песни на други мащаби, стига да не е необходимо да пускате някои несъществуващи ноти в него.

4. 
   

   
   Практика. Продължавайте да правите различни мащаби и нотки, докато не бъдете напълно удобно да играете само една по една. След като достигнете това ниво на овладяване на вашия инструмент, изберете лесни песни и практикувайте да ги свирите. Табулатурите на „Мери имаха малко агне“ и „О, Сузана“ са лесни за намиране в мрежата, ако някога се почувствате заседнали.
   • Опитайте се да добавите ure, като играете няколко ноти наведнъж. Следващата стъпка в обучението ви е леко да разхлабите контрола си и да добавите акорди с две или три ноти към песните, които свирите, като използвате две или три съседни дупки едновременно. Това ще ви помогне да развиете контрол върху устата и дъха си и ще направите песните по-интересни за слушане.
     • Не свирете само акорди! Опитайте се да добавите акорд в края на стих или фраза. Целта е да бъдете удобни за редуване на единични и множество ноти.

Метод 3 Задълбочени техники

1. 
   

   
   Плащате ли за уроци? Отсега нататък, въпреки че със сигурност можете да продължите да се обучавате за себе си, ще преживеете по-бърза и техническа еволюция на вашата игра, ако тренирате под опеката на опитен играч. Цената и редовността на уроците по дхармоника варират, не се колебайте да следвате някои уроци с учител и след това отидете на друго място, докато не намерите такъв, който да отговаря на вашите нужди.
   • Дори да вземете уроци, продължете да се консултирате с методи и книги, за да усъвършенствате играта си. Няма причина да изхвърляте всички други материали под предлог, че ги завършвате, като вземете уроци.

2. 
   

   
   Скачайте дупки. Лесно е да попаднете на модел, при който дишате и след това смучете целия път през хармоника, но тъй като започвате да свирите малко по-силно, ще трябва да пропуснете още няколко дупки, за да достигнете до други. Пускайте песни, които ви помолят да прескочите дупка или две, като традиционния американски ефир „Шенандоа“, в който има скок от 4-та до 6-та дупка към края на второто изречение (на диатоника в стандартен С).
   • Практикувайте леко да премествате лармониката, преди да я поставите правилно (за да продължите да се запознавате с позицията на всяка дупка) и блокирайте дъха си, без да премахвате хармоника (за да подобрите контрола на дишането си).

3. 
   

   
   Играйте, докато извивате ръцете си. Като за начало вероятно сте държали хармониката между палеца и показалеца на лявата (или доминираща) ръка, докато я плъзгате, за да играе. Подобрете начина, по който играете, като добавите дясната си (или доминираща) ръка. Поставете месестата част на палеца на дясната ръка под левия палец и поставете пръстите на дясната ръка върху ръба на лявата ръка, така че пръстите да се огъват около малкия ви пръст. Това създава "звукова кутия", която може да се използва за модулиране на звуците на вашата хармоника.
   • Направете инструмента си да цвирка или да хленчи, като отворите и затворите звуковата кутия. Използвайте тази техника в края на стих, за да акцентирате върху емоцията или по всяко друго време.
   • Имитирайте съскането на влак, като играете бележка в дупка. Докоснете го, за да го затворите, след което го отворете отново.
   • Заглушете звука, като затворите дупката.
   • Вероятно ще откриете, че тази позиция ви принуждава да държите хармониката си под определен ъгъл, левият край леко обърнат надолу и навътре. Тази позиция се поддава и на други техники, затова я възприемете.

4. 
   

   
   Научете се да запушвате дупките с езика. Добра техника е да преминавате от прости ноти към красиви акорди, без да спирате оригиналната нота. Използвайки ръба на езика, ще затворите някои нотки на акорд, след което частично премахнете, докато възпроизвеждате нотата, за да добавите останалите. Тази техника изисква обучение, но позицията на изиграната дупка трябва да помогне за естественото представяне на страната на езика в устата.
   • Започнете, като отворите устата си достатъчно, за да покриете първите четири дупки на хармониката си. Използвайте езика, затваряйте дупки от 1 до 3 и играйте нота на първа позиция на 4-та дупка. Ако го направите правилно, трябва да чуете само нотата 4 (подпухнала). Когато ви е удобно, играйте непрекъсната нотка и раздалечете езика си за пълна хармония.
   • Затварянето на дупките с езика ви може да се използва за валс или полка на вашите песни, като се редуват с уникални нотки или по други начини. Тази техника е много гъвкава. Правете да го практикувате, докато не ви е удобно да го представяте от време на време чрез репертоара си.

5. 
   

   
   Научете се да огъвате нотите. Най-задълбочената техника по отношение на времето на чиста практика, необходима за овладяването й, вероятно е отражението. Linflexion е изкуството да модулирате нотите, които хармоника ви произвежда чрез по-напрегнат и жив дъх. Най-добрите хармоници са в състояние да променят диатонична хармоника в хроматична хармоника де факто, само чрез огъване на нотите. Засега просто направете чиста забележка, за да разширите репертоара си.
   • Основната техника за огъване на нота е драстично да намалите отварянето на устните си и да изсмучете рязко дупката на нотата, която искате да огънете. Направете бележка на второ място и притискайте малко по малко устните, докато чуете промяна на тона. Като прищипвате повече или по-малко устните, ще контролирате тона на нотата.
   • Бъдете много внимателни, когато правите прегъвания. Правейки въздух през тръстиките толкова ярко, можете лесно да ги отпуснете или огънете, което би повредило вашия инструмент. Необходимо е търпение и внимание, за да се достигне до средата между това, че изобщо не се огъва бележка и се огъва твърде много.