Съдържание
- етапи
- Метод 1 Научете основите за себе си
- Метод 2 Научете се от другите
- Метод 3 Популяризирайте своите произведения
„Творческата личност трябва да мисли и преценява сама, защото моралният прогрес на обществото зависи изключително от неговата независимост. Алберт Айнщайн Докато някои невероятно късметлии се раждат просто с дарбата или с артистичната си мъдрост, други трябва да работят усилено, за да успеят да говорят свободно езика на изкуството. Какъвто и път да поемете, имайте предвид, че всеки е художник - само някои хора освобождават повече от творческите си желания от други. Следвайте тези стъпки, за да започнете пътешествието по своя собствен артистичен път.
етапи
Метод 1 Научете основите за себе си
-
Отделете време да изпробвате няколко различни изкуства. Ако никога не сте отделяли време да създадете нещо артистично, опитът да станете художник може да изглежда обезсърчително. В действителност всеки от нас е художник - просто трябва да използваме творческата си страна. Ако има един вид изкуство, което бихте искали да се научите по-специално да овладеете, започнете, без да се страхувате да разнообразите или опитате други видове изкуство. Някои от най-разпространените дисциплини са:- Рисуване: Това изкуство включва произведения, които варират от най-простата скица до най-сложния архитектурен дизайн. Рисунките обикновено се правят с молив, химикалка, дървени въглища или мазнини. Рисунките могат да представляват предмети, поставени пред вас, точно като изображения, направени директно от вашето въображение.
- Живопис: Това изкуство е направено с помощта на четки за представяне на реалност и измислени изображения с боя. Живописта често изследва абстракцията - картина с червени и лилави нюанси може да представлява чувство - като любовта - което художникът е почувствал в момента на създаването.
- Фотографията. Фотографията улавя момент за филм или цифров фотоапарат. Фотографиите често ни показват как изглежда светът в точния момент, в който са направени. Снимките могат да отразяват неща с голяма красота или дълбок ужас - точно както светът може.
- Скулптурата. Скулптурата съответства на процес на избор на материал (глина, дърво, метал и др.) И да го оформи, за да направи произведение на изкуството или полезен предмет (или понякога да направи и двете едновременно).
-
Определете силните си страни (и вашите слаби страни). След като опитате всички изкуства, изберете тези, в които сте по-добри. Често някой, който много умее да скулптира с глина, не би могъл да рисува, дори ако животът му е застрашен.Разбира се, има и хора, които сякаш са родени само за невероятни художници и отлични във всяко изкуство.- Също така трябва да запомните какво изкуство предпочитате да практикувате. Ако сте много добър чертожник, но сте привлечени от скулптура, защо да не опитате това изкуство?
-
Правете си изследвания и научете основите. Изберете книги за изкуство или изкуство, върху които искате да се съсредоточите (засега). Опитайте се да научите колкото се може повече за въпросното изкуство - четете книги и статии за това как да направите това или онова нещо или по-добре, разгледайте статии в , гледайте информативни видеоклипове и потърсете различни методи и подходи четириноги няколко артисти в тази дисциплина , Един от най-добрите начини да се научите е да изучавате работата на другите, които са били на ваше място преди вас. Напълно възможно е да научите сами как да станете велик художник, просто трябва да инвестирате максимум усилия, за да научите основите. Ако смятате, че имате нужда от малко помощ, винаги можете да придружите изследванията си в курса (вижте част 2 от тази статия).- Изследването на вашата дисциплина е отчасти за усвояване на основите. Научете цветния кръг (основни цветове и вторични цветове, как се показват градиентите и т.н.)
- Важна стъпка в изследването ви е да определите какви инструменти ще ви трябват, за да създадете нещо артистично. Ако не можете да направите изчерпателен списък, можете да използвате интернет търсачка и да напишете нещо като „консумативи, необходими за рисуване“.
-
Имайте необходимите материали, за да практикувате избраното от вас изкуство. За съжаление изкуството може да бъде скъпо - но си заслужава. Можете да получите доставките в голям знак, специализиран в визуалните изкуства като Giant of the Beaux-Arts или можете да потърсите по-малък магазин недалеч от вас. За да намерите по-малък магазин във вашия район, използвайте любимата си интернет търсачка и напишете „магазин за художествени доставки“ на. "- Ако не сте сигурни от това, от което се нуждаете или колко е важно за определен инструмент, попитайте продавача за съвет. Вероятно този човек е добре познаващ изкуството (може дори да може да ви насочи към курсове по изкуство).
-
Гледайте света около вас с поглед на художник. Важно е да сте художник, за да наблюдавате света около вас и да го преписвате във вашето художествено произведение. Забележете как светлината се променя през целия ден, как виждате цветовете, отбележете как се чувствате относно взаимодействията. Както се казва, наистина е важно да отделите време, за да спрете и да помиришете аромата на рози. Отделете време, за да се запознаете с вашето обкръжение и оставете вашите наблюдения да се отразят върху работата ви.- Например, ако видите двойка, седнала под дърво, наблюдавайте връзката между тялото и природата им около две. Как е светлината? Кои са преобладаващите цветове? Как бихте рамкирали сцената - бихте ли се съсредоточили върху техните лица, върху цветовете, върху дървото? Осъзнаването на начина ви на гледане на света ще ви помогне да преведете своите наблюдения в изкуство.
-
Намирайте време за художествената си дейност всеки ден. Много художници посвещават живота си на създаването на произведения на изкуството. Не е нужно да прекарвате всяка секунда от деня си в работа върху картина, но се опитайте да отделяте малко време всеки ден (или всеки друг ден) за вашия проект, какъвто и да е той. Направете артистичното творение приоритет. -
Търсете да измиете останалите. Не се страхувайте да покажете работата си на хората около вас. Помислете за честните оценки, особено когато съдържат конструктивна критика. Помолете няколко души, чиито лавис са важни за вас, да разгледат вашите творения. Не се обезсърчавайте, ако тези хора не почувстват, че вашето изкуство спира дъха - за повечето хора развитието на артистичен талант отнема много време.- Попитайте ги какво смятат, че бихте могли да подобрите. Може да имате затруднения с рисуването на ръце или не сте добри в правенето на дръжката от глинена халба. Едно различно око ще ви помогне да прецените какво трябва да се преработи.
-
Разработете свой собствен стил. Най-добрият начин да се откроите като единичен кварталист е да създадете свой собствен стил в дисциплината, която сте научили. Никой не може да ви научи как да направите свой собствен стил - трябва да разберете сами. Опитайте няколко техники. Излезте от зоната си на комфорт.- Например, ако обичате да рисувате натюрморти, опитайте да рисувате един и да добавите вашето лично докосване, а не само да представяте това, което имате пред себе си. Променете цветовете, придайте на предметите различен стил - като този на карикатура - или ги изкривете - направете различни преживявания.
Метод 2 Научете се от другите
-
Регистрирайте се за часовете по изобразително изкуство. Може би най-лесният начин да научите основите на всяко изкуство е да се запишете за часове по изобразително изкуство. Работилниците за художници, училища, артистични кооперативи и други групи често организират часове по изобразително изкуство, които могат да продължат една вечер като няколко месеца. Художници, които могат да ви покажат как да овладеете основите на всяко изкуство, ще ви помогнат да следвате своя собствен художествен път.- За да намерите часове по изкуства във вашия град, можете да търсите в секцията за събития на местния вестник, да кажете на приятелите, които можете да имате в общността на художниците, или просто да направите търсене в интернет, като например „клас на изкуството“ на вашия двигател. предпочитано търсене.
-
Учете големите майстори. Отидете в музея и прочетете внимателно книги за всички видове изкуство и дизайн. Учете се от майсторите, като стриктно наблюдавате техните произведения. Опитът да промените артистичния стил на световноизвестен майстор е добър начин да се усъвършенствате. Опитайте модели и техники, които ви интересуват.- Добър начин да подобрите уменията си в изкуството, което сте избрали, е да изберете произведение на велик майстор и да се опитате да го възпроизведете възможно най-добре. Например, ако искате да подобрите уменията си за рисуване, изберете картина на Винсент Ван Гог, като „Звездната нощ“ и опитайте да я нарисувате. Когато го измиете възможно най-плътно, пребоядисайте го, но този път си позволете да прекрачите границите на оригинала. Добавете подробностите, които бихте добавили, ако сте стояли при Ван Гог, когато той наблюдаваше звездното небе. Цветовете ви може да са различни, дървото повече или по-малко подробно и т.н.
-
Учете в художествена школа. Ако искате да направите кариерата си стъпка по-горе, може да помислите да учите в училище по изкуства.Има някои неща, които трябва да се вземат предвид при избора на училище: неговата репутация, цената му, качеството на курсовете му и компетентността на преподавателите му, местоположението и оборудването му (имат ли тъмна стая, грънчарска фурна? и т.н.) Помислете за това: мислите ли, че това училище ще засили способностите ви и ще подобри вашите слабости? Ще трябва да кандидатствате за всяко училище, в което искате да учите. Разберете как да продължите тук.- Можете също да помислите за присъединяване към училище по изкуство, а не към университет. Някои университети имат отлични програми за изкуство. Основната разлика е, че художествените училища ще адаптират общите курсове към изкуството (например курс по история, който ще бъде „История на Съединените щати“ ще стане „Художници на американската революция“)
-
Направи приятели в арт общността. Сключването на приятели, които споделят една и съща страст към изкуството, е добър начин да къкри в артистичен свят. Да имаш приятели на художници може да е от полза, защото те могат да критикуват твоята работа (знаейки за какво говорят), да научат нови техники и да те вдъхновят със собствена работа.- Намерете артисти със същото състояние на духа като вашето, опитайте се да видите дали във вашия град, училище или енория има клубове, от които бихте могли да бъдете част. Можете да потърсите в секцията за събития на вестника или да потърсите местни артистични групи в интернет. Можете дори да се присъедините към група виртуални художници - има много онлайн форуми, на които бихте могли да допринесете, които биха ви позволили да разговаряте с хора, които обичат изкуството, също като вас.
-
Посетете художествени работилници. Друг добър начин да видите какво създават другите художници в същата дисциплина като вас е да отидете до отворите на художествените галерии във вашия район. Художествените галерии са места, където можете да срещнете хора и да видите творбите на други художници. Това дори може да ви вдъхнови и да ви накара да опитате нова техника.
Метод 3 Популяризирайте своите произведения
-
Изградете портфолио. Портфолиото е колекция от най-красивите ви произведения, които можете да представите на потенциални работодатели, клиенти, галерии и т.н. Това е основно отражение на произведенията, с които най-много се гордеете. Изберете само произведенията, които смятате за най-добрите и най-добре представят вашия стил.- Ако сте скулптор, направете снимки на работата си и ги включете в портфолиото. Това е много по-практично, отколкото да се налага да носите много скулптури, където и да отидете.
-
Мрежа с хора от света на изкуствата. Като капитан, който току-що се присъедини към света на изкуството, ще трябва да осъществите колкото се може повече контакти. Вашата мрежа може да включва вашето семейство, приятели, съученици, учители, шефове, ментори и др. Попитайте тези хора дали имат артистични възможности да предложат или че бихте могли да участвате (т.е. отворени галерии, безплатни класове, места, които излагат местно изкуство и т.н.)- Потърсете събития и срещи около изкуството във вашия район. Потърсете интернет за художествени събития и възможности за установяване на нови контакти във вашия район.
- Излезте от пътя си, за да се срещнете с хора, които може да са в състояние да ви помогнат да станете по-добър художник и да дадете тласък на кариерата си. Ако някой от вашите учители каже, че неговият / нейният световноизвестен приятел се спира във вашия град и сте амбициозен художник, попитайте учителя си дали бихте могли бързо да се срещнете с неговия приятел. Не се обезсърчавайте, ако той или тя ви каже не - всъщност има хиляди възможности за разширяване на вашата мрежа.
-
Намерете стая, където можете да покажете вашите произведения. Представянето на вашите работи е един от най-добрите начини да се представите чрез творбите, които сте създали. Опитайте да видите дали кафенета, барове, ресторанти и т.н. които те заобикалят, излагат творби на местни художници. Ако някои го направят, носете им вашето портфолио и им покажете работата си. Попитайте ги дали биха искали да изложат вашите творби за определен период.- Можете също да отидете до галериите наблизо и да видите дали те могат да включват някои от вашите творби на следващата изложба. Галереите често обичат да популяризират местното изкуство.
-
Вземете стаж при признат художник. В този случай стажовете са по-скоро като учене. Това е асистент на работилница на велик художник във вашето изкуство, велик художник, който може да се превърне в един от най-добрите начини да научите повече за вашето изкуство (докато ви настанява във вътрешния кръг на артистичната общност).- Ако сте учили в художествено училище, опитайте се да видите дали някой от вашите учители няма да има нужда от асистент от работилница или някаква помощ за проекти, по които той или тя работи. Учителите могат да бъдат врата към по-известния свят на изкуството и работата с тях в техните работилници ще ви помогне да практикувате това, на което са ви учили в клас.